不能消失的传统工艺

本篇文章给大家分享不能消失的传统工艺，以及不能失传的手艺对应的知识点，希望对各位有所帮助。

简述信息一览：

• 1、哪些传统的民间工艺,让你不忍失传?
• 2、中国糖画手艺不能失传
• 3、民间有哪些快要失传的手工艺?(多多益善)
• 4、即将消失的中国传统手工艺有哪些
• 5、即将消失的非物质文化遗产手工艺乌铜走银

哪些传统的民间工艺,让你不忍失传?

1、吹糖人的手艺，记得小时候那栩栩如生的糖人是我最喜欢的小吃，每次放到快要化了，才依依不舍的吃掉，可惜现在很少能见到了。

2、皮影戏：这一古老的中国北方汉族民间艺术，以兽皮或纸板制作的剪影在灯光照射下在幕布上表演，富含地域特色和独特魅力。 剪纸艺术：在中国各地广为流传，尤其在春节等传统节日，人们剪制窗花、喜字等装饰品，增添了节日气氛。剪纸作品以对称、简洁、线条流畅为特点。

3、快要失传的民间手工艺包括但不限于以下几种：陶瓷手工制作：随着机械化生产的普及，传统陶瓷手工制作因难度大、时间长而面临失传风险。这项手工艺涉及塑形、彩绘等各个环节，需要高超的技巧和丰富的经验。传统剪纸：剪纸作为中国传统民间艺术，因社会发展和生活方式改变而逐渐受到冷落。

中国糖画手艺不能失传

中国糖画手艺不能失传如下：手工糖画，这是中国传统工艺，在过去很多年的时间里，这种糖画人在中国人记忆深处，就要货郎走街串巷，听到叫声出来做一个的情形，如今也渐渐稀少。而在日本，据说是从在平安时期流传到日本，被称为“饴细工”。

糖画不仅是一种美食，更是一种文化的传承和艺术的展现。它所创作的传统题材包括神话人物、祖辈先贤、飞鸟走兽、吉祥花果、吉祥纹样等，这些题材都蕴含着丰富的文化内涵和吉祥寓意。通过糖画这一艺术形式，人们可以更加直观地感受到中华传统文化的魅力和博大精深。

糖画是中国的一种传统民间艺术，尤其流行于中国四川省和重庆市等地。以下是对糖画的详细介绍： 糖画的起源与发展 糖画起源于中国民间，历史悠久，是一种深受人们喜爱的传统手工艺。它以糖为材料，通过艺人精湛的技艺，在石板或瓷砖等平面上绘制出各种生动的图案，如动物、花卉、人物等。

糖画是中国民间传统手工艺，2008年成都糖画被列为第二批国家级非物质文化遗产。以下从多方面详细介绍：历史渊源：糖画在中国有500多年历史，明朝官宦用糖铸造人物造型祭祖，称“糖丞相”。清代技艺精妙、题材广泛，后四川艺人改进工艺，汲取皮影、剪纸特色，演变成现代糖画，还在多地生根并具地方特色。

这些都是经过长期学习和实践积累而成的。文化传承：糖画不仅代表了民间艺人的智慧和创造力，更是中国传统文化的重要组成部分。它通过代代相传的方式，得以保留至今，成为非物质文化遗产的一部分。综上所述，糖画因其独特的制作工艺、精湛的手艺以及在中国传统文化中的重要地位，被认定为非物质文化遗产。

文化认同：糖画不仅体现了中国民间艺术的精湛技艺，还承载着人们对美好生活的向往和追求，是中华文化的重要组成部分，具有广泛的文化认同感和社会影响力。因此，糖画作为一种具有独特艺术价值和历史文化意义的传统民间手工艺，被认定为非物质文化遗产是合理的。

民间有哪些快要失传的手工艺?(多多益善)

1、快要失传的民间手工艺包括但不限于以下几种：陶瓷手工制作：随着机械化生产的普及，传统陶瓷手工制作因难度大、时间长而面临失传风险。这项手工艺涉及塑形、彩绘等各个环节，需要高超的技巧和丰富的经验。传统剪纸：剪纸作为中国传统民间艺术，因社会发展和生活方式改变而逐渐受到冷落。

2、顾绣、顾振海墨、谈仲和笺、瞿壶、王懒轩铜鼎、张六官银器、高桥锡器、孙雪居的宋嵌、鸽铃、丁娘子布和濮刀。上海的民间工艺美术历史悠久，露香圆的顾绣和顾振海墨可以追溯到明嘉靖年间。

3、铁犁也就是我们常见的爬犁，拿来耕地用的，最早发明于春秋战国时期。原本需要一头牛或者一个人一天才能挖好的田地，有了犁之后，可以缩短到半天，甚至是更少的时间。而且用铁犁犁过的地，泥土更加疏松，均匀，比人力挖出来的更适合种植。这绝对是最得老百姓喜欢的发明之一了。

即将消失的中国传统手工艺有哪些

1、麦秸编织工艺，在我国苏中地区有着悠久的历史，先祖们用麦秸编织草帽、草扇、手提包等，成为早期文明发展的象征。 纳鞋匠，用一双巧手剪出纸样，蜡线在锥针引导下穿梭在鞋面和鞋底间，锥针以额为磨石，鞋身木托支撑定形，千锤轻敲后，一双鞋诞生了。以上是部分即将消失的中国传统手工艺，它们不仅是一种技艺，更是一种文化的传承，值得我们去了解、保护和传承。

2、麦秸编织工艺 麦秸民间工艺在苏中里下河地区源远流长，我们的先祖在长期的生产生活实践中用麦秸编织草帽遮阳，编织草扇纳凉，编织手提包，提篮及装盛五谷的器皿作生活用品，成为我国早期文明发展象征。

3、北京一些传统体育项目，如簇球、抖空竹、夹包、踩铁环等，都慢慢消逝。八角鼓曲调只有几个票友，一些露天表演的仪式、子弟书、岔曲、古琴、摔跤、拉洋片、庙会等民俗掌握的人也少之又少。这些传统技艺的消失，不仅意味着文化遗产的丧失，更意味着传统文化的断裂。

4、贵州白兴村的枫香染技艺，每幅作品都承载着家族记忆。老大姐不卖作品，希望留给后代，技艺面临失传。云南西双版纳的油纸伞制作，坎温老人坚守数十年，最后时刻，导演为之动容。然而，技艺随着老人的离世而消失。贵州小黄村造纸技艺，尽管纯手工，但面临工业化冲击，技艺最终在村庄消失。

即将消失的非物质文化遗产手工艺乌铜走银

1、乌铜走银是一种濒临失传的非物质文化遗产手工艺，其制作技艺属于汉族传统的金属工艺。这项技艺目前仅存于中国云南省红河哈尼族彝族自治州的石屏县异龙镇冒合岳家湾村、坝心镇以及昆明市晋宁县晋城镇。这种工艺被应用于制作花瓶、香炉、酒器、茶器和文房四宝等工艺品，其特点是古色古香、典雅别致。

2、乌铜走银制作技艺属于汉族传统的金属制作工艺， 现仅存于红河哈尼族彝族自治州石屏县异龙镇冒合岳家湾村、坝心镇和昆明市晋宁县晋城镇。用这种方法制作成的花瓶、香炉、酒器、茶器、文房四宝等工艺品呈现出古色古香、典雅别致的韵味。

3、乌铜走银始创于云南的中国传统通知工艺品乌铜走银，最早出现在清雍正年间。以铜为胎，在胎上雕刻各种花纹图案，然后将熔化的银（或金）水填入花纹图案中，冷却后打磨光滑处理，时间久了底铜自然变为乌黑，透出银（或金）纹图案，呈现出黑白（或黑黄）分明的装饰效果，古香古色，典雅别致。

4、乌铜走银工艺源于清雍正年间云南石屏县匠师岳富的偶然灵感。它曾与北京景泰蓝齐名，并称“天下铜艺双绝”。2011年，乌铜走银被列入第三批国家级非物质文化遗产名录。发展现状：乌铜走银的制作工艺已濒临灭绝，但仍有传承人在努力传承和发展这一技艺。

5、乌铜走银制作技艺，云南省石屏县地方传统技艺，国家级非物质文化遗产之一。乌铜走银制作技艺工序繁杂，一般要经过炼制乌铜、打坯、刻图案、走银、成型、抛光、焐黑等近20道工序，最终形成一件乌铜走银。

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